6°A


Modulo 1 "El Dibujo"



Tema 1 "El Punto"

Iniciamos la clase  dándoles un panorama general de lo que se vera  a lo largo del siclo escolar;
Ya empezando con la clase lo primero fue hacerles la pregunta ¿qué es un punto?  la mayoría respondieron según su concepción de punto, "que es redondo, que es pequeño, que es una marca que deja el lápiz, que es lo que termina una oración, etc.

Posteriormente se les dio la explicación de que es punto y que es un plano; "Punto: es la mínima expresión que se encuentra en plano" "Plano: es la superficie que contiene a un objeto en este caso al punto." y mostrándoles ejemplos de puntos que se encontraban en el salón de clases se les interrogo para ver si había quedado claro la explicación de punto y plano. El grupo fue muy atento a la explicacion, por consecuenci entendieron muy bien y rápido la explicación de punto y plano.

Actividad

Objetos como puntos en el plano.

La actividad consistió en dividir al grupo en 2 equipos, los cuales deberían recolectar diferentes objetos de su entorno para que posteriormente los usaran como puntos para formar una figura.
un grupo fue el mejor organizado y explotaron su creatividad al máximo  recolectaron una gran cantidad de objetos desde pequeños hasta grandes como son mesas y sillas.El otro equipo a diferencia solo recolecto ramas y objetos pequeños.

Una vez recolectados sus objetos se les dio la indicación de la actividad, y como arte de magia broto su creatividad para crear una montaña de objetos que en un instante se convirtió en un enorme castillo. Por el otro lado no se quedaron atrás  aunque no fue tan elaborado como el otro equipo fue muy bien resuelto y como resultado se tuvo un árbol con muchos frutos.





















Tema 2 "El Puntillismo"

Se inicio la clase haciendo un recordatorio de lo que se vio la clase anterior, posteriormente se les dio la definición de puntillismo " Puntillismo es una técnica que se ejecuta en la pintura y como su nombre lo describe se pinta aplicando puntos de color puro." "El puntillismo surge en 1884 por el pintor Neo-impresionista George Saurat".
Después de esta explicación se les mostró ejemplos de las pinturas de Saurat.


Tarde de Domingo en la Isla de La Grande Jatte (Georges-Pierre Seurat)

Actividad.

Usando una hoja de papel albanene, calcar una imagen  que se les había pedido que lleven, para poder realizar esta actividad usaron colores, plumones, crayolas, etc.

La actividad les desinhibió en su dibujo, cada niño usando su imaginación y creatividad realizo su dibujo con la técnica del puntillismo. Unos usaban puntos grandes para rellenar superficies muy grandes. Otros más detallistas usaban puntos pequeños y de diferentes colores para dar degradaciones de color. Por otro lado unos solo contorneaban su imagen. Los niños que detallaban mucho con diferentes colores de puntos se cansaban y me comentaban que era muy tardada la  técnica, cuando les dije que Saurat se había tardado 2 años en realizar una de sus pinturas se sorprendieron mucho.

























Actividad  "El Cadáver Exquisito"

La actividad de cadáver exquisito consistió en realizar un dibujo colectivo, pero hecho al azar. empezamos la clase dividiendo al salón en 2 grupos, una vez teniendo a lso 2 grupos s les explico las reglas de la actividad que consistió en dividir en 3 partes su papel - arriba, centro y abajo- cada equipo empresaria a dibujar en la parte de arriba de su papel, pasado un tiempo determinado los equipos doblarían su dibujo solamente dejando unas cuantas lineas indicadoras con la finalidad que el  otro equipo no vea el dibujo y se imagine que podría estar dibujado, posteriormente cambiarían su dibujo con el otro equipo para que continúen dibujando en la parte de en medio, y a si sucesivamente hasta dibujar en todo el papel.

al principio les dio trabajo empezar a dibujar, no se les ocurría nada y el tener que dibujar en un área determinada, los limitaba. Uno de ellos me pregunto si podía escribir, eso me llamó mucha la atención, la escritura es una forma de expresión del dibujo, al decirles que si, es como si  les hubiera dado luz verde a su creatividad, todos empezaron a escribir de diferentes formas, tamaños, colores, de ahí se siguieron con lineas y manchas para  tapar cosas que otros escribían y no les gustaban. 















Tema 3 "La Línea"

como en los demás salones se empezó la clase repasando lo que fue el tema del punto, luego se les explicó como se forma la linea, posteriormente se les pregunto que tipos de lineas conocían; Mi sorpresa fue que les dio trabajo decirme que tipos de lineas y mucho más cuando les pregunté sus nombres.

Actividad. 


Una vez apuntadas las lineas en el pizarra pasamos a la actividad, que consistió en hacer un dibujo con la mayoría de las lineas puestas en la pizarra.  empezaron como siempre sin saber que dibujar, se sentían limitados por el simple hecho de usar todas las lineas. Poco a poco fueron experimentando que podían hacer con las lineas, la estrategia que usé para poder motivarlos fue decirles que no se limiten que exploraran que pueden hacer con las diferentes lineas, y fue ahí donde me sorprendieron, en especial el alumno Yordi el cual es uno de los más inquietos del salón, realizó puros dibujos de caras de diferentes estados de ánimo - molesto, triste, alegre, confuso, etc.-  otros  realizaron retratos de su familia, paisajes y hasta autorretratos jugando en jardín.













MÓDULO II TEORÍA DEL COLOR.

La clase de hoy comenzamos tema nuevo, Teoría del Color. En esta ocasión la clase fue teórica, se inicio explicando a los alumnos como se forman los colores básicos, "primarios, secundarios y terciarios o complementarios".


Una vez  teniendo el circulo cromático con los 12 colores, se les explicó que existe una diferencia entre los tonos formados entre los los colores primarios, secundarios y terciarios, a la cual se le denomina colores "Cálidos y Colores fríos

Después de haber explicado dicha división se les pidió a los alumnos que  relacionaran los colores cálidos y fríos con los objetos o casas de la naturaleza con la finalidad de entender cual es la diferencia de interpretación de cada grupo de color. A los colores Cálidos los relacionaron con el sol, el día, la luz, el fuego, la alegría, etc. y a los colores fríos los relacionaron con la noche, la luna, la tristeza, el hielo, el miedo, etc. Al empezar  a relacionar los colores con una sensación como la alegría, el miedo y la tristeza, fue muy interesante observar como cada alumno interpretaba cada color; De ese punto interesante se abrió otra linea de explicación, "La psicología del color"  ahí se les cuestionó que significado tiene cada color para ellos, o como interpretan visualmente cada color; cada alumno se puso a pensar en que sensación le ocasionaba cada color, algunos solo repetían lo que decían sus compañeros y otros se esforzaban a pensar que sensación les producía. Finalmente para que entendieran mejor lo de la psicología del color (ya que en realidad este punto me interesaba que lo entendieran  ya que es la pauta a seguir para trabajar el proyecto final) les proyecte un vídeo donde explican bastante bien cada relación que tienen los colores con las sensaciones y con lo que nos rodea.

Psicología del color



 Actividad - Expresión de emociones 

La actividad programada para esta clase era realizar cada quien su circulo cromático, pero se tuvo que posponer ya que ningún alumno llevo su material para trabajar. 
Por tal motivo decidí empezar a guiarlos y que poco a poco vayan explorando como pueden expresar sus emociones mediante la pintura. Para empezar les pedí que en la pizarra me escribieran una emoción,  cual fue mi sorpresa, que no solo la escribieron si no que hasta la dibujaron; Posteriormente les proporcioné un pliego de papel  y pintura de colores primarios - azul, amarillo y rojo-, en el pliego de papel tendrían que expresar la sensación que escribieron en la pizarra. en un principio no sabían como expresar empezaron temerosos, el pliego de papel se les hacia muy grande y el simple hecho de no contar con pinceles para poder pintar les causaba conflicto. La intención de la actividad es que se sientan libres de expresarse, sin miedo de mancharse las manos, de derramar la pintura, solo de expresar su sensación. Por una parte el espacio no favoreció, los limitaba el simple hecho de manchar el piso del salón, pero para primer intento de expresión y desenvolvimiento de la imaginación y creatividad fue muy buen ejercicio. conforme se adentraban en su trabajo exploraban diferentes posibilidades al combinar los colores, usando sus manos como sellos, y para mostrarles que podrían hacer tuve  que intervenir algunos trabajos, chorreando y pringando pintura, usando el recipiente para hacer texturas, combinando colores , etc. fue algunos ejemplos para que se dieran cuenta lo que podrían hacer. De ahí salieron varios trabajos, algunos muy temerosos y muy figurativos, y otros muy abstractos y con mucha expresión.







Blue women Art - Yves Klei (1962)


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